Dieciocho prestigiosos diseñadores artesanos de la moda andaluza han presentado un diseño exclusivo para inspirar a novias e invitadas en un evento que aúna la artesanía de la costura y el patrimonio arquitectónico de la ciudad.
La Asociación de Artesanos y Diseñadores de Moda de Sevilla (D’Art), organizadora del evento anual SIQ, Sevilla Handcraft & Fashion, de la mano de la Agencia de Moda y Comunicación Doble Erre, proveedor oficial de SIQ, apoyan la moda nupcial y de costura hecha a medida con una fashion film muy inspiradora que este año tiene como escenario la Real Fábrica de Artillería de Sevilla.
En un momento en el que el sector está sufriendo debido a la pandemia. Se apuesta por apoyar el sector.
Making of SIQ 2020
Novias atrevidas, clásicas, rompedoras, con volúmenes, encajes, tul, terciopelo, sedas…, así como invitadas con lentejuelas, bordados, plumas, colores vivos y cortes asimétricos son las propuestas exclusivas para la edición virtual de SIQ 2020.
Ante la imposibilidad de celebrar la VII edición SIQ, Sevilla Handcraft & Fashion en el formato que conocemos hasta ahora, este particular evento ha querido estar presente en el calendario de moda nupcial mostrando las propuestas de prestigiosos artesanos y diseñadores andaluces.
Making of SIQ 2020
Para la edición virtual de SIQ 2020 se ha elegido la Real Fábrica de Artillería de Sevilla, un edificio que se construyó para uso industrial que se encuentra situado en el barrio de San Bernardo. Es un escenario único y poco conocido que abre sus puertas por primera vez a un evento de moda. En esta peculiar cita se han realizado sesiones
de fotos exclusivas de cada uno de los diseños presentados, además de la grabación de un video muy especial. Y es que los organizadores de SIQ 2020 no han querido perder la esencia de un evento que cada año conjuga moda artesanal con singulares desfiles urbanos y exclusivas sesiones de fotos en los escenarios más emblemáticos de
la ciudad de Sevilla.
Con esta iniciativa queremos para apoyar y ayudar a los diseñadores andaluces a mostrar sus propuestas en esta época del año. Somos conscientes de la difícil situación que está atravesando el sector de la moda y es una forma de aportar nuestro granito de arena. Raquel Revuelta, Directora de Doble Erre.
Además, añade que esta edición virtual de SIQ 2020 es un adelanto ya que «le hemos planteado a la Asociación D’Art organizar la edición presencial de SIQ tal como está concebida en otoño”.
La edición virtual de SIQ 2020 cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Sevilla y la participación de 18 prestigiosos artesanos y diseñadores de la moda andaluza. Los diseñadores participantes son: Ángela Campos, Antonio Gutiérrez, Atelier Rima, Felipe Duque, Francisco Tamaral, Hilando El Tiempo, Inma Castrejón, Javier García, José Galvañ, Pablo Lanzarote, Puro Garbo, Carmen Latorre, Inma Benicio, María Ramírez, Slava, Alejandro Postigo, Tolentino y Victorio & Lucchino.
El evento nació en 2014, con la idea de fusionar moda, historia y arquitectura. Un desfile urbano que apoya la moda nupcial desde el punto de vista más artesanal, aportando un valor exclusivo a las creaciones de los diseñadores, con el patrimonio histórico de la ciudad de Sevilla como telón de fondo.
Las anteriores ediciones se han celebrado en Monasterio de San Jerónimo de Buenavista, en la fachada del Archivo de Indias, en el Salón Gótico del Alcázar de Sevilla y en el Casino de la Exposición.
Victorio y Lucchino SIQ 2020
Localización: Real Fábrica de Artillería de Sevilla, en la Avenida Eduardo Dato
Organización: Asociación de Artesanos Diseñadores de Moda de Sevilla: DÁRT
Equipo y Producción: Agencia de Comunicación y moda Doble Erre @doble_errese
Modelo: @irenelora
Fotógrafo: @andrewjim
Cámara: @jesuspenavideo
Director artístico: @pedrogonzalezmoda
Make-up: @pedrogonzalezmoda
Hairstyle: @quintanaestilista
En febrero ya estamos al día de todas las tendencias que veremos este año en las flamencas de la feria de Abril.
Enero es el mes por excelencia de las pasarelas de moda flamenca y en Sevilla lo vivimos con mucha intensidad.
Año tras año, la Pasarela We Love Flamenco da el pistoletazo de salida a volantes y lunares y este año no ha sido menos.
Así se presentaban firmas como Rocío Peralta, Lina 1960, Pol Núñez, Johanna Calderón, Rosa León… entre otras. Desde las propuestas más clásicas a las más arriesgadas.
Yo he seleccionado mis 4 firmas favoritas de este año y las tendencias que creo que no pasarán desapercibidas.
Flamenca Pol Núñez
Con son sólo 25 años, la firma quería dejar presente que lleva 25 años haciendo moda flamenca. Delia Núñez nunca defrauda y vimos un desfile con patronajes excepcionales, el colorido tan característico de la firma, la elegancia de la flamenca con ese punto tan hippie chic propio de la firma… Ha sido dificilísimo quedarme con un look, pero he seleccionado este vestido verde con estampado de flores con corte imperio y que bailó Aurora Muñoz Algarra como pocas modelos saben hacer.
InSha´Allah es su nueva colección de este año. En su desfile no faltó ni un detalle. Un front row con nombres asignados y un detalle de una vela que nos transportaba a Marruecos. Abría el desfile una poderosa @bridalada en tono verde agua. Johanna mantenía su patrón ceñido a la silueta de la mujer con corte sirena acabando en grandes volúmenes de volantes y su sello de identidad, sus botones dorados alineados en la espalda. Destacar también los detalles de los complementos con aires marroquís de Marucca que pusieron también el broche a este desfile.
@bridalada para Johanna Calderón Complementos: Marucca
Rosa León
La diseñadora Rosa León apostaba por los tonos malva y tejidos como la gasa y el satén como novedad en su colección. Además integraba el terciopelo en los lunares. Su sinergia con los mantones de Artesanía Textil en la pasarela mostrando diferentes formas de llevar el mantón de manila daba como resultado looks que elevaban la elegancia de la flamenca.
Diseños: Rosa León Mantones: Artesanía textil
Laura de los Santos
La ganadora del año 2018 de los diseñadores nóveles de We Love Flamenco era la encargada este año de cerrar We Love Flamenco. Con una colección con una clara influencia Dolce & Gabbana arriesgaba en diseño y tejidos. El rojo, color flamenco por excelencia estaba presente en toda la colección. Como complementos el must have de esta temporada, las diademas realizadas por la firma Mibúh así como los complementos para el pelo y los pendientes.
Diseño Laura de Los Santos. Diadema y pendientes Mibúh https://www.instagram.com/p/B7n5BxjoNsY/?utm_source=ig_web_copy_link
¿No estáis deseando que llegue la feria? Yo he ido seleccionando los vestidos de este año en cada desfile y estoy loca por coger cita en los talleres flamencos.
Ganas de albero, flores, pendientes, flecos, volantes y lunares… y darlo todo en una semana de feria.
Muchas son las pasarelas flamencas que en Enero y Febrero tenemos en Sevilla. Pero si bien cada pasarela tiene su punto diferenciados.
Simof es por excelencia la apuesta por una flamenca renovada y arriesgada que suele huir de la clásica. Con una exquisita organización por parte de Raquel Revuelta 50 firmas flamencas y 45 desfiles profesionales tienen su cita en este Salón de la Moda flamenca.
Si estás buscando tu vestido más atrevido para esta feria, estos diseñadores no pueden faltar en tu agenda. ¡Toma nota!
Agus Dorado
Con una colección inspirada en la Diosa Iyalodde, de origen nigeriano, el diseñador integraba elementos de la cultura africana en un desfile donde pudimos ver tonos tierrras y estampados geométricos como innovación. Vestidos que resaltan la figura femenina con sus característicos dos piezas que año tras año se repiten en la colección de este diseñador.
Complementos dorados y turbantes como guiño también Africano.
Diseño: Agus Dorado https://www.instagram.com/p/B8MCJYNovPB/?utm_source=ig_web_copy_link
Rosa Pedroche
Si hay unos diseñadores que arriesgan año tras año, son los de la firma Rosa Pedroche. Este año abrían su desfile con las modelos en formación en piña llevando velos de flecos. Volúmenes en faldas, tejidos con acabados brillantes y asimetrías.
Destacar los complementos de Carmen Sánchez de Ventura para esta colección que ya se han hecho un hueco en cualquier look flamenco de las infuencers.
Diseño: Rosa Pedroche Pendientes: Carmen Sánchez de Ventura https://www.instagram.com/p/B8YsmBiCG02/?utm_source=ig_web_copy_link
Cristo Báñez
Sin duda alguna Cristo Báñez era la vuelta más esperada en Simof. No sólo por lo espectacular de sus diseños sino por el gran apoyo mediático con el que siempre cuenta el diseñador. Dulceida y Alba Paul, Marta Lozano, Madame de Rosa entre otras Influencers eran parte del front row de la presentación de su nueva colección en Simof.
Diseños para el Rocío originales pero que no pierden en ningún momento la elegancia. Flamencas para la feria con toque editorial en los looks pero ponibles para desfilar cual modelo en la feria. Y como broche final looks de noche flamencos que hacía temblar a Dolce & Gabbana.
Si ya tienes claro que quieres lucir este año un vestido original para esta feria, ya estás tardando en visitar los ateliers de los diseñadores porque ¡la feria ya está aquí!
La música siempre ha estado estrechamente vinculada a la Moda. Las tendencias de cada temporada siempre están plagadas de referencias a estilos musicales y figuras destacadas de la música, siendo estos, un referente de estilo. Artistas musicales cada vez dan más peso a sus estilismos que se basan en influencias diversas. Claro ejemplo de ello es Rosalía y así lo sigue siendo Madonna.
Pero en esta ocasión, he querido hacer protagonistas a ellos. Ellos marcan tendencia desde los escenarios. Desde un estilo vintage, pasando por un rollo pop-indie al más puro estilo effortless y ochentero. Sinsinati, Gonzalo Hermida y Polo Nández han estado de gira en la Gira Summer Live de los 40 principales y de Cadena Dial donde nos han dejado mucho rollo encima del escenario. He tenido la suerte de compartir un ratito de su tiempo para saber un poquito más de su estilo e indagar sobre ellos. ¡Sus respuestas son de los más interesante!
Gonzalo Hermida
@gonzalohermida Fotografía: Gema Lozano
Compositor y cantante con influencias en el panorama musical de Ed Sheeran, Tommy Torres, John Mayer o Justin Bieber. Un habitual de vaqueros y camisetas en los escenarios muy de John Travolta con pañuelo como fetiche incluido. Tiene un punto effortless con toque canalla que combinado con el aire guajira que le da a sus canciones… ¡nos encanta!
¿Qué prenda no puede faltar en tu maleta cuando vas de gira? No puede faltar sin ninguna duda un pañuelo. Siempre llevo pañuelos en la cabeza o colgando del pantalón, ya que si voy vestido de colores básicos, el pañuelo siempre le da un pequeño detalle. Y si me he despeinado mucho, me lo descuelgo del pantalón y directo a la cabeza dispuesto a salvarme la vida jaja.
¿Algún referente de estilo? Me gusta mucho el estilo que llevaba John Travolta en los años 80, también Elvis Presley.
¿Tienes diseñador o marca fetiche o te decantas por lowcost? La verdad, no soy nada de marcas fijas, soy de comprar lo que verdaderamente me gusta, desde lo que vea en cualquier mercadillo hasta alguna prenda de diseño.
@gonzalohermida Fotografía: Gema Lozano
En mi caso pienso música y moda van de la mano, y los sentimientos también. De hecho, se ve claro un día que llego al estudio más, o menos creativo según la forma de vestir que esté llevando en ese momento. Siempre visto en una línea, suelo ser bastante clásico, pero dentro de esos márgenes suelo ir moviéndome con naturalidad. Gonzalo Hermida
¿Tu estilo musical se ve reflejado en como vistes? Me encanta la gente discordante, esa gente que canta flamenco con pintas de “rockero” por ejemplo. Yo hago música pop y visto realmente como siempre me ha gustado vestir, no suelo cambiar al subirme al escenario.
¿Dónde te ves dentro de tres años?¿Próximos proyectos? Me sigo viendo feliz, haciendo lo que más me gusta que es hacer música en el estudio y llevarla al escenario. Actualmente estoy componiendo y produciendo las canciones de mi futuro álbum, las cuales iré lanzando poco a poco a lo largo de este 2019.
¿Alguna sorpresa que nos vayáis a dar de aquí a finales de año? Vienen nuevas canciones y colaboraciones.
¿Con quien te gustaría hacer un ft? Me encantaría hacer colaboraciones con muchos artistas de los que he conocido en este bonito camino. La música es compartir y en eso estamos. Hace nada, cumplí el sueño de cantar mi single “Guajira” con uno de mis mejores amigos Andrés Ceballos de la banda DVICIO. Y por soñar pues, con John Mayer o Alejandro Sanz…
¿Dónde te podemos ver próximamente? Actualmente ando en el estudio encerrado componiendo y produciendo, pero estamos cerrando gira para el año que viene, te iré contando fechas en cuanto las publiquemos.
Compositor y cantante que nos sorprende con ritmos bailables hasta esa balada que no puedes quitar de la cabeza. Con aires ochenteros pero con el punto rockero que nos recuerda a nuestro Dylan de Sensanción de vivir que nos volvía locas. Si eres de la generación de los 80 seguro que acabas de hacer un flash black y de paso… has apagado la luz.
¿Qué prenda no puede faltar en tu maleta cuando vas de gira? Siempre tengo que llevarme muchas zapatillas, camisetas básicas largas y pantalones pitillos. Por supuesto no pueden faltarme mis amuletos que son muchos, collares anillos y pulseras… Sobre todo suelo llevar muchas ganas!!
¿Algún referente de estilo? No tengo un referente claro sino que son muchos pero admiro mucho artistas como Sebastian Yatra o Mau y Ricky también futbolistas como David Beckham.
¿Tienes diseñador o marca fetiche o te decantas por low cost? Suelo combinar ropa low cost con marcas, por ejemplo llevo muchas prendas de Zara con marcas como Gucci, Balenciaga, Asics… Lo que me guste.
@polo_nandez https://instagram.com/p/B0eKnK5I4kf/
La música y la moda están relacionadas y me parece muy importante que tu estilo musical sea acorde a lo que tu personalidad proyecta y esto también lo marca en parte el vestuario. Polo Nández
¿Tu estilo musical se ve reflejado en como vistes? Sí, pero sobre todo me gusta vestir con las prendas que me siento cómodo, tanto en mi día a día, como en el escenario, no sólo porque “se lleven” sino porque realmente me gustan.
¿Dónde te ves dentro de tres años? ¿Próximos proyectos? Siempre sueño con poder estar en un gran estadio lleno de gente y en diferentes países haciendo lo que más me gusta que es cantar y mostrar a todo el mundo mi música y mis sentimientos.
¿Alguna sorpresa que nos vayáis a dar de aquí a finales de año? Estoy trabajando en nuevo proyecto musical con diferentes sonidos e influencias, busco que mi música suene a mí. Espero que haya muchas sorpresas en forma de nueva música y muchas colaboraciones.
¿Con quien te gustaría hacer un ft? Con tantos artistas.. pero estaría muy feliz de poder hacerlo con Sebastián Yatra, Dvicio Alfred García
¿Dónde podemos verte próximamente? Comenzamos gira con los 40 pop. Espero veros en Alcázar de San Juan el 5 de Septiembre y en Talavera de la Reina el 22 de Septiembre. ¡Por supuesto estás invitada!
Sinsinati se unió por casualidad con sonidos que recuerdan el pop indie con reminescencia de los 80 que bien reflejan en su forma de vestir. Álvaro, Carlos, Pedro y Manu nos conquistan con su música y con su petición de que nos quedemos esta noche.
¿Qué prenda no puede faltar en tu maleta cuando vas de gira?
Alvaro: Siempre me gusta llevar un par de zapatillas, camisetas básicas blancas o negras, pantalones pitillo y camisas extravagantes.
Carlos: Zapatillas Converse, camisetas básicas negras y blancas y pantalones vaqueros pitillo. Y, en invierno, cazadora negra de cuero.
Pedro: Unas chanclas.
Manu: Un par de vaqueros largos.
¿Algún referente de estilo?
Alvaro: Realmente ninguno, ya que visto como me apetece según el día.
Carlos: Leiva, Xabi Alonso y John Mayer.
Pedro: Pues no sabría normal.. camiseta pantalones, gorra, sudadera…
Manu: No creo que tenga ninguno la verdad, intento coger cosas de todos los artistas que me gustan.
¿Tienes diseñador o marca fetiche o te decantas por low cost?
Alvaro: Me flipa la ropa vintage aunque también me dejaría vestir por La Condesa.
Carlos: En el día a día suelo llevar prendas de Levi´s y para ocasiones más formales algo de Máximo Dutti.
Pedro: No, me da igual la marca.. solo que lo que tenga me guste…h&m tienen cosas que me gustan.
Creo firmemente que música y moda van de la mano. Me gusta cuidar mucho lo que hago y la manera de hacerlo, por ello veo fundamental cuidar la imagen porque no deja de ser un “reflejo” de ti. Alvaro
Música y moda van totalmente de la mano. Desde jóvenes intentamos imitar a los artistas que nos gustan e inspiran. En mi casa, los influencers de moda han sido las bandas de pop rock del momento. Carlos
En mi caso música y moda no van de la mano, pero en otro artistas presentes si y en la historia de la música hay muchos casos… Pedro
@sinsinatioficial @mporteromani
Yo soy de la opinión que música y moda no necesariamente van de la mano, aunque saber combinar ambas es importante en un buen artista. Manu
¿Tu estilo musical se ve reflejado en como vistes?
Alvaro: Pienso que cada vez es más importante cuidar la imagen porque al fin y al cabo forma parte de tu marca. Aunque realmente mi estilo no esta directamente relacionado con la música que hacemos. En mi caso suelo tomarme las licencias que me placen al componer y al vestir. ¡Que viva la libertad!
Carlos: Sí, me gusta llevar camisetas de grandes artistas como Dylan, Bowie… además de otras prendas asociadas con el rock.
Pedro: Yo creo que no, escucho de todo y no tengo un estilo marcado de música ( blues, flamenco, rock, salsa) y visto nuetral…
Manu: No.
¿Dónde te ves dentro de tres años?
Alvaro: Llenando estadios y al menos dos discos en la calle.
Carlos: Con al menos dos álbunes publicados y un sonido mucho más definido. También asistiendo a los grandes festivales, que aún no hemos tenido la oportunidad.
Pedro: En el estudio preparando el siguiente disco o hablando de la siguiente gira..
Manu: Con suerte en una furgoneta de gira. Terminar de grabar el disco con Sinsinati y llevar nuestra música por todo el país este invierno.
¿Alguna sorpresa que nos vayáis a dar de aquí a finales de año?
Todos: Esperamos poder dar más de una. Tenemos temas muy cañeros que la gente tiene que conocer.
¿Con quien te gustaría hacer un ft?
Todos: Creo que sería un lujazo hacer algo con Leiva, Nil Moliner, Sidecars o a La moda
¿Dónde podemos veros próximamente?
Todos: En Salamanca el 12 de octubre, en Granada el 15 de Octubre y ¡esperamos verte el 16 de Noviembre en Sevilla!
He tenido la suerte de charlar con ellos y ya estoy deseando poner rumbo a sus nuevas citas a disfrutar de buena música, rollazo sobre el escenario y diversión al máximo. ¿Te apuntas?
Agrandecimiento:
A Natalia Navarro por su ayuda con las entrevistas.
A escasos 10 días de que se ilumine la portada del Real dando paso a una de las festividades más importantes en Sevilla, ya muchas de nosotras corremos de una lado para otro poniendo a punto todos los preparativos.
En estos días toca la recogida del traje de flamenca, la búsqueda del vestido de última hora, el look para el pescaíto, los complementos para tu traje de flamenca, la búsqueda de las flores, mantoncillos y broches…
Si todavía no te has puesto al día, te cuento las tendencias que debes fichar para hacerte con el look perfecto para la Feria de Abril.
Si estás buscando vestido de flamenca. Tienes que fichar estas tendencias y diseñadores.
Pol Núñez Modelo: Lola Alcócer
Los estampados y el estilo característicos de Pol Núñez y sus innumerables volantes pequeñitos.
Laura de los Santos
Los volúmenes, volantes en mangas y tonos verde oliva y ocres de Laura de los Santos.
Rosa Pedroche
El estampado de pata de gallo y la versatilidad de los vestidos de Rosa Pedroche.
Sibilina Flamenca
Los tejidos que nunca fallan y el patronaje que realza la figura femenina de Sibilina Flamenca.
Sánchez Murube
Los estampados y los estilismos muy Versace de Sánchez Murube.
Nunca puedes pasar por alto una buena elección de los complementos porque siempre suben un punto el look de flamenca. Para flamenca no te sirve cualquier par de pendientes. Busca algo actual sin caer en el exceso.
Lamágora
Lamágora es una opción clásica actual.
Mibúh
Los corales reinventados de Mibúh.
Noc Atelier
Los maxi pendientes joya de Noc Atelier.
¿Has tomado nota? Si no tienes todos los looks, ya estás tardando en tirarte a la calle con las compras de última hora.
Una última recomendación, hazte con zapatillas de esparto, te lo dice una que ha vivido muchas ferias, olvídate del tacón o de cualquier otro calzado para el traje de flamenca.
En enero y febrero ya huele a feria en Sevilla. We love flamenco es el pistoletazo de salida de volantes, lunares, flecos y flores que pasean por el Alfonso XIII de Sevilla.
Diseñadores consagrados y nuevas promesas se dan su cita de Jueves a Domingo ante un público expectante de lo nuevo que traerá Abril al Real de la feria.
En estos cuatro días todos toman nota de cual será el look con el que quieren iniciar la semana de la gran fiesta de Sevilla.
Este año destacan para mí 3 diseñadores con estilos totalmente diferentes que van desde aires más clásicos a la flamenca más sofisticada.
Laura de los Santos
Una chica joven y sencilla de Los Palacios y Villafranca que debutaba en We Love Flamenco tras ganar el certamen de diseñadores nóveles de la provincia en 2018. Con las miradas puestas en ella por aquello de que era «la nueva» que llegaba y con mucha presión, pero que superó con nota. Tonos mostazas, beige, verdes oliva y negros. Lunares y rayas mezclaban un estilo flamenco con moda urbana. Con una colección de complementos de Mibúh personalizados para su colección donde destacaban las grandes flores y pamelas que recodaban a los años camperos del vestido de volantes. Vestidos que bien podían ir desde la invitada perfecta a la flamenca del Real.
Laura de los Santos Complementos Mibúh Fotografía Aníbal González Pinto
Pol Núñez
La consagrada firma que más de dos décadas vistiendo flamencas con su estilo personal. Volvíamos a ver su estilo más puro con su conocido patchwork cargado de colores, con un patronaje muy trabajado, los volantes chiquititos en cascadas que suben y bajan en las faldas. A los que seguimos después de 20 años enamorados de la firma nos faltó el olé a una colección que era pa´chillarle. Flamencas de verdad, sin artificios, estilosas, elegantes y coloridas.
Pol Núñez Flamenca Fotografía Xandra
Rosa Pedroche
La firma Rosa Pedroche abría su desfile con las influencersMery Turiel y Andrea Rueda preludio de una colección que ya acontecía la modernidad para los clásicos vestidos de faralaes. Con rojos y negros como protagonistas y la novedad de los metalizados. Sin duda, los protagonistas estrellas de la noche el estampado pata de gallo con los que la moda toma el Real por la noche. Mibúh ponía el detalle de pendientes que fusionaban flores con rayos haciendo latente que la flamenca se revoluciona. Rosa y Fran vuelven a traer a la flamenca sofisticada, esa flamenca que llega a cenar a la feria acompasando los volantes y las fiestas.
Rosa Pedroche Complementos Mibúh
¿Tienes ya decidido cual es el estilo que más te gusta? ¡Nos vemos en el Real!
Arrancan los eventos y con ellos las Pasarelas en Sevilla donde se presentan las nuevas propuestas de diseñadores andaluces. Code41 se celebraba esta semana con una convocatoria excepcional y una organización que da un salto de calidad en las pasarelas sevillanas.
Durante 3 días desfilan numerosas firmas pero quizás el día más destacable para mí fue el pasado miércoles en el que desfilaba Fraile Design, Sara Sánchez y Angel Schlesser.
Fraile Design arrancaba con un desfile que cuidaba hasta el mínimo detalle. Desde los cojines con los tajetones personalizados para el front row a una música en vivo de los años 20 con Mar Venzal y Juanma Linde.
Bolso Mibúh y tarjetón front row Fraile Design
Vestidos para invitada con clara inspiración en años 20 donde vimos tejidos con texturas, transparencias sugerentes y flecos. Los colores negros y blancos fueron protagonistas así como los paillettes. Como en años anteriores el calzado también se cuidaba al detalle sorprendiendo este año con sandalias glitter con lazadas al tobillo.
Fraile subía a la pasarela a una mujer elegante y sensual con un aire sofisticado.
Cierre del desfile Fraile Design Modelo: Sabi Sabby
Un desfile que año tras año consigue acaparar las miradas de rostros conocidos entre el público asistente como la influencer Carla Hinojosa, el fotógrafo Jesús Isnard, el periodista Jose Antonio León, el empresario de Moda Miguel Villa, la diseñadora María Jesús Losater, el estilista Paco Rus, el peluquero Manolo Ojeda y la maquilladora y peluquera Ana Espejo entre otros.
De derecha a izquierda: La diseñadora de Mibúh María Jesús Losater, el estilista Paco Rus, el empresario Miguel Villa y una servidora (Tala Alvarez Pareja-Obregón) Fotografía: Juan Delgado
Sara Sánchez presentaba una propuesta para invitada con aires de los años 50 y 60. La diseñadora que se caracteriza por el aire retro de sus diseños subía a la pasarela pantalones pitillos tobilleros y vestidos cortitos con vuelo. Estampados vichy y de pata de gallo que mezclaba con lunares. Para sus vestidos largos apostó por la caída con escotes en pico profundo y mangas ablusadas con un resultado femenino y elegante.
Carrusel final Sara Sánchez
El sevillano Daniel Rabaneda, director creativo de Angel Schlesser, presentaba una colección con la esencia de la firma con aires minimal, prendas con caída, tonos neutros, una clara apuesta por el traje pantalón para mujer, calzado cómodo pero con un toque sofisticado y bolsos hobo.
Sorprendía la propuesta de chaqueta con corte en el lateral que dejaba asomar la camisa a rayas.
Carrusel final Angel Schlesser
Para acabar la jornada de desfiles pudimos disfrutar de un cocktail y las vistas del Club San Francisco donde los edificios del ayuntamiento, la catedral y la plaza de Santa Francisco toman ese color Sevilla que Pantone ha certificado recordándonos que la Moda y la inspiración está en rincones mágicos.
Ya de lleno en el Otoño y seguro que quieres tener las claves de las tendencias de esta temporada. Bloggers, Instagrammers, Influencers y H!Fashion ya se hacen eco de las mismas y ya puedes ir viendo la infinidad de posibilidades para combinar este Otoño/Invierno. Tendencias dispares y para todos los gustos, la moda apuesta por el mix y por tendencias vistas desde diferentes editoriales.
Hoy te cuento lo que no puede faltar en tu armario para ir a la última.
En clave animal print
Este año la selva toma las calles. Jirafa, cebra, leopardo y serpiente estarán por toda la ciudad, siendo este último el estampado estrella por excelencia. Además lo verás combinado de forma exagerada, olvídate de ser discreta esta temporada y arriesga con el animal print!
Look Zara
Inspiración londinense
El estampado más clásico londinense llega para quedarse. El tartán en todas sus versiones acapara escaparates esta temporada. Ya lo vimos en la pasada edición de la London Fashion Week más presente que nunca en las pasarelas y este Otoño/Invierno se confirma que Londres ha llegado.
Mezcla diferentes estampados de cuadros o combina el clásico estampado con colores neones o flúor. ¡Pon color al Otoño!
Bershka
Naranja neón
El naranja lo tuvimos presente la temporada pasada aunque en tonos ocres. Esta temporada el neón tomarán fuerza y no sólo el naranja, tendremos amarillo, azul y rojo aportando luz a nuestro Otoño. Apuesta por el color en tops, jerseys, sudaderas y dale luz a tu look.
Bershka
Un consejo, aunque parecen tendencias que no casan entre sí, no inviertas en comprar prendas a lo loco. Busca la combinación de los neones en tops con pantalones o faldas de estampado animal print o tartán, incluso que puedas usar el mismo top con ambas tendencia. Conseguirás looks que vayan a la última con pocas prendas de temporada.
Un secreto, el tartán y el animal print son fondos de armario, nunca pasan de moda.
Sevilla se inunda de flores, volantes, lunares, corales, caballos, albero y mucho arte.
Esta semana la ciudad se inunda de farolillos, manzanilla y tradición. La Feria de Sevilla se traduce irresistible para muchos y hace que la ciudad se inunde de rostros conocidos.
Influencers, artistas, rostros conocidos y la sociedad sevillana pasean por el Real con trajes de los grandes de la Moda Flamenca. Otros muchos se decantan por el look aflamencado.
Te dejo con una selección de lo paseado por el albero sevillano.
Uno de mis preferidos por una fusión de estilo clásico con un punto hippie chic es el look elegido por la diseñadora Mara Álvarez. Muy elegante y refinado.
La diseñadora Mara Álvarez vestida de Flamenca Pol Núñez
La periodista Beatriz Jarrín elegía para su segundo día de Feria un look de fiesta con toque aflamencado. A destacar la levita con brocado de flores en plata y hombreras toreras.
La periodista Beatriz Jarrín vestida de Tengo una Boda. Pendientes Mibuh
La actriz Beatriz de Paula vestida de Javier de Sedas
La diseñadora Patricia Bazarot eligió un diseño propio con aires nipones que se alejan del vestido clásico.
La diseñadora Patricia Bazarot con modelo de su nueva colección
María Lama de Góngora, vestida de corte más clásico en tonos tierras, y ondas con un punto vintage que me encanta.
La diseñadora María Lama de Góngora con vestido de Mónica Méndez y complementos de Lamágora
La diseñadora María Jesús Lósater nos sorprendía el viernes de feria con un diseño atrevido en color clásico negro.
La diseñadora María Jesús Lósater con vestido de Laura de los Santos Zambrano y complementos de Mibúh
La influencer María José Fernández eligió un modelo con aires rocieros para su segundo día de feria. Tonos pasteles muy acordes con el calor que apareció el Martes de Feria.
María José Fernández vestida de José Galván
La influencer Helena Cueva se decantó por vestido estampado de flores en un clásico rojo, con un corte sencillo y a la vez vistoso donde destaca la sobrefalda del diseño.
La influencer Helena Cueva vestida de Rosa Pedroche
Espero que os haya gustado esta selección que he realizado de diferentes looks a lo largo de la feria. Yo ese año he optado por looks de feria aflamencados. Para mi Martes de Feria, elegí un jumpsuit con estamapado animal print que simulaban lunares y torera para darle un toque más flamenco. Como detalle final, los pendientes flamencos.
Tala Alvarez con jumpsit Minina Ann y pendientes de la colección Agus Dorado realizados por Bejamin Bulnes
Prometo el año que viene volver a los trajes tradicionales que me enamoran y enseñaros los diferentes looks elegidos.
En un ‘sí’ a la mantilla y para recuperar esta tradición, la asociación Qlamenco creada para proteger, impulsar y dar visibilidad al sector de diseñadores y empresarios de la moda y artesanía flamenca, realizó un desfile urbano reinterpretando el uso de la mantilla y acercando esta prenda a mujeres de todas las edades.
Estilismos con Mantilla
“Sin ninguna pretensión contestataria hemos unido el sentir con la moda, conceptos maridados desde el respeto y el buen gusto, aunque siempre desde la creatividad y las artes decorativas” Pedro González.
Estilismos con Mantillas
Y es que la mantilla española ha sido utilizada por las mujeres desde tiempos inmemoriales atendiendo siempre a razones diversas. Solo el hecho de “cubrirse” ha sido signo de respeto, de sumisión o de espiritualidad, desde el punto de vista histórico. Una tradición que ahora recuperamos las mujeres más jóvenes.
Pero si todavía no conoces las peculiaridades de este estilismo, hoy os dejamos con los consejos para vestir la mantilla según Rocío Montero, diseñadora de la firma Lina:
Vamos de luto por lo que se debe ir lo más sobrio posible.
Traje por debajo de la rodilla y los brazos cubiertos.
Medias y zapatos de color negro.
Se recomienda no llevar flores.
Como complementos, se pueden llevar guantes de encaje o raso, bolso, rosario, pendientes y broche.
También se admiten colgante con motivo religioso, como una cruz.
De chantilly, blonda, tul y seda, varias modelos lucieron esta prenda a juego con diseños creados por diseñadores de QLAMENCO. Así, las formas y los usos de la costura se han unido en estas propuestas singulares que definen y ratifican el sello de cada uno de los diseñadores y artesanos participantes: Ana Morón, Antonio Gutiérrez, Alejandro Santizo, Aranega, Atelier Rima, Benjamín Bulnes (accesorios y aplicaciones en cera), Carmen Vega, Francisco Tamaral, Javier García, José Galván, Lina (aporta las mantillas y accesorios), Loli Vera, Luis Fernández, Patricia Bazarot, Pedro Béjar y Yolanda Rivas.
